[{"id":190472263,"handle":"berurier-noir","title":"Bérurier Noir","updated_at":"2020-09-23T14:55:16+02:00","body_html":"\u003cp\u003e\u003ci\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/files\/95480305_2601700726741567_2534879892688863232_o_600x600.jpg?v=1597791010\" alt=\"\"\u003e\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ci\u003e\"Le nom Bérurier Noir avait été trouvé à une occasion bien précise, pour un concert qui devait être une performance.(...) Ce qui est un peu étrange, c’est que le groupe s’est fait avec les gens : le premier concert que nous avons fait devait être unique, et c’est parce que les gens nous ont dit : ’C’est bien ce que vous faites, il ne faut pas s’arrêter’ que nous avons fait notre groupe. Et nous marchons totalement comme ça.\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: right;\"\u003e\u003cstrong\u003e Archives Bérurières (1996)\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: right;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv style=\"text-align: right;\"\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003eBérurier Noir (aussi appelé Bérus ou BxN) est un groupe de la scène punk et alternative française des années 1980, composé principalement de deux membres : Loran (ex Guernica) à la guitare et François (ex Béruriers) au chant. Ils sont rejoints sur plusieurs albums par Masto (ex Lucrate Milk) et Paskal Kung- Fou au saxophone\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ci\u003e\"On ne veut pas jouer devant des gens assis qui applaudissent à la fin pour montrer que c’est bien, on ne veut pas être un produit consommé et avoir ce rapport très froid avec le public. On essaye de casser la scène avec un public qui participe, un peu comme le cirque il y a 100 ans : des types qui faisaient un spectacle dans la rue et des gens qui venaient autour... Une fois qu’on est tous rassemblés, on ne peut plus arrêter le concert, même si les flics sont dehors... Et si en face de François, des types lèvent le poing, c’est qu’ils veulent que le concert continue... Le public représente un potentiel d’énergie qui peut faire bouger les choses. Nous, on dit : ’Prenez vous en charge. Il faut que les groupes et le public prennent les salles, de force’. On a fait un concert à la fac de Tolbiac avec les Porte-Mentaux. Il y avait 700 types, qui sont rentrés dans un amphi, ont vidé le prof, et on a joué. C’est ça la force du public. C’est comme le concert au Liberty’s... On a joué dehors, devant la boîte. Les flics sont venus tout de suite mais n’ont rien pu faire parce que le gens ont tenu le groupe, faisaient un cordon autour de nous... C’est ça aussi le petit théâtre de force : un noyau et de l’énergie autour.\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eManifestes n°2 (1984)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003eFils illégitime de l’adjoint de San-Antonio, Bérurier Noir voit le jour en 1983 lors d’un concert d’adieu… Boîte à rythmes et guitare électrique font écho à une énumération monotone de faits-divers sordides, de manifestes nihilistes et d’histoires psychiatriques. Cette ultime performance minimaliste pousse finalement François et Loran à poursuivre l’aventure et à auto-produire leurs premiers disques.\u003cbr class=\"autobr\"\u003e Le duo enchaine les concerts dans les petites et moyennes salles, les squats, la rue, le métro parisien, les manifs ou les amphis de fac, où ils incarnent une sorte d’effervescence insurrectionnelle, enragée et contagieuse…\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr class=\"autobr\"\u003e Au fur et à mesure de leurs apparitions, ils sont rejoints par une raïa d’agité-e-s qui illustrent, gueulent et gesticulent les chansons du groupe sur une bande-son de plus en plus brute et tranchante.\u003cbr class=\"autobr\"\u003e En 1986, alors que la radio NRJ se voit obligée d’acheter le 45t \"l’Empereur Tomato-Ketchup\" pour le diffuser sur ses ondes, la vague alternative bat son plein : fanzines, lieux, labels, radios, groupes et collectifs rythment toute une scène rock contestataire qui commence largement à déborder dans la sphère sociale et politique du pays. Sous haute surveillance policière, Bérurier Noir prend d’assaut le Zénith de Paris, imposant ses conditions (places à 50 balles, service d’ordre assuré par des proches du groupe, nombreux stands associatifs, militants, antifascistes et libertaires) et propose aux 6800 personnes présentes un spectacle total où s’entrecroisent déguisements loufoques, refrains acérés, nez de clowns grotesques et sifflets rageurs contre une société qui cherche à étouffer sa jeunesse révoltée.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cbr class=\"autobr\"\u003e Après 7 ans d’insolentes réussites, mais aussi de galères épuisantes, d’espoirs déçus et d’envies décalées, Bérurier Noir décide de se faire hara-kiri à l’Olympia. Pendant trois nuits, la salle frémit sous les hymnes de révolte du mouv’ment d’la jeunesse, avant que le groupe ne signe définitivement l’armistice du rock, le 11 novembre 1989. Antinomie de ce suicide, les Bérus sont au sommet de leur art. Leur spectacle dépasse allègrement les deux heures de scène, au cours desquelles le groupe joue une trentaine de chansons. Chaque morceau fait l’objet d’une mise en scène où se succèdent les déguisements : Indiens métropolitains, Chinois rebelles, déserteurs internationalistes, les acrobates alternent avec les jongleurs et cracheurs de feu. Ce qui, sept ans plus tôt, n’était qu’une improvisation à l’aide de frusques de grenier a pris des allures théatrâles. Les slogans fusent, la foule exulte une dernière fois.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003ci\u003e\"Tant qu’il y a du noir, il y a de l’espoir. Voilà, c’est ça qui nous donne vraiment la pêche. Quand c’est vraiment le noir, on se dit, putain, il faut bouger... De toute façon, nous, plus on est dans la merde, plus on gueule...\"\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eRock Hardi n°10 (1986)\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e","published_at":"2016-02-17T17:04:00+01:00","sort_order":"manual","template_suffix":"","published_scope":"web","image":{"created_at":"2016-02-21T22:54:24+01:00","alt":null,"width":600,"height":329,"src":"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/collections\/beru3.jpg?v=1456091664"}},{"id":190469575,"handle":"frontpage","title":"Home page","updated_at":"2020-09-23T14:55:26+02:00","body_html":"","published_at":"2016-02-17T16:01:04+01:00","sort_order":"manual","template_suffix":"","published_scope":"web"},{"id":158915395684,"handle":"litteratures","title":"Lectures","updated_at":"2020-09-20T15:55:12+02:00","body_html":"Une collection d'ouvrages, avec des pages en papier, de l'encre imprimé et parfois même quelques illustrations.","published_at":"2020-04-25T15:41:17+02:00","sort_order":"manual","template_suffix":"","disjunctive":true,"rules":[{"column":"tag","relation":"equals","condition":"livre"}],"published_scope":"web","image":{"created_at":"2020-04-25T15:44:36+02:00","alt":null,"width":1320,"height":716,"src":"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/collections\/bibliotheque.jpg?v=1587822277"}},{"id":190513479,"handle":"lucrate-milk","title":"Lucrate Milk","updated_at":"2020-09-20T15:55:12+02:00","body_html":"\u003cdiv style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/files\/87049659_2540186602892980_3950355754577297408_o_600x600.jpg?v=1597787744\" alt=\"\" style=\"margin: 0pxpx 0pxpx 0pxpx 0pxpx; float: none;\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003eMasto\u003ci\u003e : Lucrate ça a commencé avec Bol. On a inventé ce groupe sans qu’il n’existe, on a passé un an à faire des tags, un peu partout. Ils ont eu un énorme impact, et l’on a commencé à en retrouver un peu partout qui n’étaient pas de notre fait. On allait dans les grues, on volait des grosses bombes de graisse, et ça, c’était super, quand tu taggais un mur et qu’il était repeint, la graisse traversait la peinture, et c’est comme si tu avais taggé un mur tout neuf ! C’était magnifique !\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003ciframe src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/a0jiGXRupI8\" allowfullscreen=\"\" width=\"420\" height=\"315\" frameborder=\"0\"\u003e\u003c\/iframe\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLaul\u003ci\u003e : Il y a eu une réaction… “Lucrate Milk, ça a l’air vachement bien…”. Il y en a même qui connaissaient, avant que ça n’existe, qui les avaient déjà vu en concert, un super groupe anglais… Il y avait déjà une légende avant qu’on ait commencé. J’ai rencontré Nina aux Arts Déco, et je l’ai branchée, surtout pour être mannequin des photos de Masto, parce qu’elle était très jolie, elle avait une belle présence. Quand on l’a trouvé conne, on se l’est dit, et on a décidé de la jeter ! Et elle a fait : “mais je sais aussi crier ! “ et elle nous a fait un putain de cri qui nous est resté. Voilà ce qu’on cherchait pour illustrer notre musique qui n’existait pas encore. Là, on était trois, il nous fallait une rythmique, et on a fait appel à Gaboni. On n’était pas musicien, et on a choisi l’instrument qu’on aimait le moins. Pour réagir, se le rendre agréable. Pour moi, la basse je la sentais mais je ne l’entendais pas. Pour Masto, le sax c’était forcément une bêtise de jazzeux qui est obligé de faire des trémolos pour les films de cul, il voulait qu’il y ait une attaque, un son de paquebot…\u003c\/i\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2016-02-17T17:00:00+01:00","sort_order":"manual","template_suffix":"","published_scope":"web","image":{"created_at":"2016-02-21T22:51:39+01:00","alt":null,"width":600,"height":329,"src":"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/collections\/lucrate.jpg?v=1456091499"}},{"id":207501831,"handle":"ludwig-von-88","title":"Ludwig Von 88","updated_at":"2020-09-23T14:55:26+02:00","body_html":"\u003cp\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/files\/82463832_2504028673175440_972409556778876928_n_600x600.jpg?v=1597790873\" alt=\"\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAlors que certains montent à l’assaut la rage au ventre et le poing levé, Fabrice, Laurent, Olaf, Karim et Bruno se mettent à composer, dès 1983, une poignée de morceaux résolument ancrés dans une dérision au quatrième degré (du nirvana bien entendu) sans pour autant se cacher d'une critique acide de la société française. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSubissant entre temps quelques métamorphoses (départs d’Olaf, Fabrice et Laurent, arrivée et départ de Gondrax, arrivées de Charlu à la basse et de Jean-Mi aux machines), enchaînant les albums où le mauvais goût assumé le dispute à l’inconscience juvénile, dénonçant les petits et grands travers d’une France qui sent trop souvent le moisi. Totalement libres et dans une permanente recherche du flagrant délire, leurs apparitions scéniques témoignent de performances qui resteront bordéliques et légendaires pour les générations futures.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eLudwig Von 88\u003c\/strong\u003e prouve alors, pendant presque deux décennies, que la révolution, finalement, peut aussi être un diner de gala entre gens aux cheveux multicolores. A l'aube des années 2000, les voici en pause à durée indéterminée : Bruno se transforme alors en \u003cem\u003eSergent Garcia\u003c\/em\u003e, Jean-Mi, évoluant dans des volutes dub sound-system, devient \u003cem\u003eJunior Cony\u003c\/em\u003e, Karim poursuit l'écriture de textes avec plusieurs romans fantastiques publiés (notamment le fameux \u003cem\u003e\"Le Club des Punks contre l'Apocalypse Zombie\"\u003c\/em\u003e) et enfin Charlu se lance dans une nouvelle aventure musicale avec \u003cem\u003eKiLaDiKiLé\u003c\/em\u003e . Dix-neuf ans de sommeil plus tard, parce que Paris brûle toujours, parce que l’apocalypse est à portée de main ou, peut-être, juste pour le fun, les fines gâchettes se retrouvent et décident de repartir sur les sentiers de la gloire histoire de voir si ces derniers sont toujours aussi peuplés de prophètes et de nains de jardins.\u003c\/p\u003e","published_at":"2016-02-21T22:11:00+01:00","sort_order":"manual","template_suffix":"","published_scope":"web","image":{"created_at":"2016-02-21T22:38:01+01:00","alt":null,"width":600,"height":329,"src":"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/collections\/lv88.jpg?v=1456090681"}},{"id":19157614627,"handle":"parabellum","title":"Parabellum","updated_at":"2020-09-23T14:55:17+02:00","body_html":"\u003cp style=\"text-align: left;\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cimg src=\"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/files\/86754896_2538844446360529_1416994794252533760_o_480x480.jpg?v=1597791280\" alt=\"\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eParabellum\u003c\/strong\u003e est un groupe imaginé à la manière d'une histoire des \u003cem\u003eFreak Brothers\u003c\/em\u003e - mais avec des guitares, à une époque où il ne se passait trop rien d'excitant dans l'hexagone. Plus intéressé par la destruction d'un monde à la ramasse que par l'élaboration d'une nouvelle société du spectacle, ses membres passent plus de temps à se taper sur la gueule qu'à essayer de faire carrière dans un monde musical régi par l'argent gouvernemental. En peu de temps, \u003cstrong\u003eParabellum\u003c\/strong\u003e crée un répertoire d'une vingtaine de titres en neuf millimètres massif sur lequel ils bâtissent leur propre légende. Une fois les chansons écrites, ils découvrent que toute cette création n'a, au final, servi qu'à leur dégotter un super boulot de merde dans l'usine de l'évènementiel en trois-huit qu'est la scène tricolore. Souvent imité, jamais égalé, \u003cstrong\u003eParabellum\u003c\/strong\u003e sera même le seul groupe à être capable de se parodier dans une sorte de tragicomédie schizophrénique au cours d'une agonie qui aura duré encore plus longtemps que la carrière d'un fonctionnaire du Quai d'Orsay. D'un autre côté, peut-on leur reprocher d'avoir su éviter le succès dans un paysage musical aussi moyen ? Non.\u003c\/p\u003e\n\u003cp style=\"text-align: right;\"\u003e\u003cem\u003eGéant Vert - décembre 2017.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e","published_at":"2018-01-19T10:31:01+01:00","sort_order":"manual","template_suffix":"","published_scope":"web","image":{"created_at":"2017-11-28T23:23:21+01:00","alt":"","width":600,"height":330,"src":"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/collections\/parabellum.png?v=1511907801"}},{"id":207659655,"handle":"washington-dead-cats","title":"Washington Dead Cats","updated_at":"2020-09-20T15:55:11+02:00","body_html":"\u003cp\u003eFormé en 1984, le groupe naît de la fusion d'influences rockabilly et punk. Rapidement, ils se démarquent de la scène ambigüe des années 1980 par leur attitude fun, leur goût de la théâtralisation et leur engagement antifasciste, lors de concerts au côté de Bérurier Noir, Ludwig Von 88 ou Nuclear Device.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes \u003cstrong\u003eWashington Dead Cats\u003c\/strong\u003e s'illustrent également par l'utilisation d'un imaginaire emprunté aux films gore, à la série Z et aux séries des sixties et leurs concerts débridés où ils ont l'habitude de jeter des légumes sur le public. Punk, voodoo, garage, surf rock, et rockabilly se mêlent pour former un cocktail détonnant appelé \"punkabilly\" comme en témoignent leurs deux premiers albums\u003ci\u003e \"Go Vegetable Go\"\u003c\/i\u003e en 1986 et \"\u003ci\u003eGore A'Billy Boogie\"\u003c\/i\u003e en 1988.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDe retour sur scène avec un nouveau line-up au début des années 2000, de nouveaux albums sont enregistrés, teintés d'influences plus subtiles comme le swing ou le mambo. \u003c\/p\u003e","published_at":"2016-02-22T03:13:00+01:00","sort_order":"manual","template_suffix":null,"published_scope":"web","image":{"created_at":"2016-02-22T03:27:44+01:00","alt":null,"width":600,"height":329,"src":"https:\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/1173\/0246\/collections\/wdc.jpg?v=1456108064"}}]
Paris, 1979. Le cyclone punk a traversé le pays mais la météo culturelle ne s’en est guère trouvée bouleversée. Les rejetons des années contestataires entendent pourtant bien faire valoir leur droit d’inventaire tant en matière de décibels que de révolution. Punks en galères, zonards de l’ex-planète rouge ou fugueurs de la place Saint-Michel, ils sont une minorité d’éternels déclassés, de marginaux bien décidés à ne déposer ni les armes, ni les guitares.
REBELLES est l’histoire de leur rencontre improbable dans les quartiers de l’est de Paris au début des années 80. Une histoire de squats, de concerts clandestins montés à l’arrache, de radios libres et de labels autogérés.
Format : 175 x 215mm 288 pages Réédition de l'ouvrage du même nom paru en 2007 (Éditions HUGO) dans une version augmentée d'un chapitre complet sur les Barrocks.
Rémi Pépin est né en 1963. De 1978 à 1984, il fut musicien notamment au sein du groupe punk Guernica, qui figurera sur la mythique compilation Paris Mix puis partagera un split maxiLP 8 titres avec Bérurier Noir. Il a également fait partie du collectif Abattoir (peintres et plasticiens) qui organisa une série d’expositions autour des thématiques de la viande, du corps et participa à de nombreux évènements autour de la scène alternative. Après avoir été illustrateur, chauffeur-livreur, colleur d’affiche et gardien de musée, Rémi Pépin se consacre depuis quelques décennies au graphisme dans le secteur de l’édition et assure la direction artistique des éditions Inculte, depuis 2015.
